你好，我是编剧狂野小分队的兜。
近来艺术圈有条大！新！闻！
荷兰阿姆斯特丹国立博物馆，其馆藏的“寰球三台甫画”之一，荷兰画家伦勃朗的《夜巡》，将会在来岁开个直播通道，特意直播修理始末。
按馆长的说法，这将会是该馆“有史以来最大的爱护和协商项目”。
▲荷兰阿姆斯特丹国立博物馆馆长正在观望《夜巡》
不要小瞧馆长这听起来彷佛有点浮夸的说法。要晓得，《夜巡》自打被馆藏以来，就从！未！外！借！近邻卢浮宫的《蒙娜丽莎》都出过2趟远门，在4家展馆中待过一段日子。
而《夜巡》倒是分分钟都宅在馆中，其“镇馆之宝”的珍爱水平，就不必多说了。
再说这听起来很时兴的“直播修理”。正常文物保守的修理始末，都不会完好给大众展现。便是咱们看过的记载片，都是后期剪辑，只可看到部分和片断的体例。
但这次可不是操演，荷兰国博实打实地将《夜巡》放在玻璃房中修理，参观者能够从傍观望，而更多的人，能够始末网络，在职何地点任何时刻，度无死角地见证周全修理始末。
▲《夜巡》修理玻璃房现场的3D衬托图
因而，《夜巡》的此次直播修理，说未必一不当心就会在艺术史上留名。
关于咱们良多人来讲，只看过西方名画在屏幕里的状态。回忆中，这些做品仿佛收藏得还不错，没看出甚么题目。但实际情状时常是这些名画，自它们出生起，就射中必定会在时候的“浸礼”以后，面临本人的“千疮百孔”。
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名画：为甚么受伤的老是我
要为“千疮百孔”负一泰半责的人，来自伦勃朗年前的老乡——扬·凡·艾克。咱们此日正常叫他，“寰球油画之父”。
▲扬·凡·艾克（~）荷兰
按绘画材料分的话，油画绝对占有了寰球名画的泰半个山河。而油画的前身，是初期画家拿蛋黄或蛋清，来和谐颜色做画，也叫“蛋彩画”，可能“坦培拉（Tmpra）”。
云云的画法，能够让颜色在带石膏的根本或木板上，颜色更娇艳，推绝易龟裂掉色。
但蛋彩画调配颜色的程序，绘制的技术都至极繁杂，不同的比例配方等，城市带来不同的画面成果。画的时刻更是要一层层由浅入深，用小头笔细细描写。
▲《维纳斯的出生》年波提切利佛罗伦萨乌斐齐美术馆
直到15世纪，扬·凡·艾克斗胆鼎新颜色的和谐剂。用一些快干油，例如核桃油、亚麻仁油加水稀释的调料液，接替蛋清和蛋黄来和谐颜色。
云云不单调配始末更便利，还能餍足不同笔头的描写，能够不停笼罩、批改，使画得更精确，细节更充实，画面也更富饶光芒。
这就因而后险些替代了蛋彩画的“油画”。
▲寰球上第一副油画《根特祭坛画》-年
即使油画于今风行了多年，但由于油本人的氧化效用，完全干透的油画颜色即使娇艳、但也结实成型。
跟着时候的流失，在空气品质，温湿度变动，尘埃附着，虫豸损害等各样要素效用下，油画依然简明形成霉变、退色、剥落等局面。
▲《夜巡》中不停掉色的小狗暂不懂得掉色道理
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我在博物馆修名画
当画做损毁，仿佛成了一个不成逆的始末。画做修理，就成了博物馆的一种刚需。咱们每每听到的“文物医师”，也是对艺术品修理师的一种称谓。
▲油画修理现场图片起因网络
千百年来艺术家留下来的美，需求修理师分秒必争，在时候的临界点到来以前，让名画保有从来的相貌，留给下一个百年。
在油画做品修理中，相同有表率之分，最罕见的是布/基底修理、颜色层修理、油层修理，也有表里框修理。
当我领会过整套过程后，我的第一反响是——这不便是每一个精细猪猪女孩的上妆始末吗？！！！
为了带众人更轻便地领会到油画修理的始末，接下来，我会按重要枢纽带你来一次“实操体会”。不过，每一件做品的受损题目和水平不同，确实的修理情状老是要繁杂良多。实际中，咱们仍是要详细题目详细剖析。
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stp1修理前建档≈肯定肤质和肤色
女儿童妆前，需求先确认本人的肤质是哪类，油皮可能干性等，本人的肤色是甚么，才气选到最对的，也是最合适本人的装饰品。
而关于油画来讲，为了后续修理办事不涌现题目，修理前的筹备办事，就足以变为一部“可行性协商汇报论文”。
你需求把这件做品从里到外，从古于今给扒个底朝天，最大界限地控制创造布景、做品格调、画布产地、材质情状、颜色根底构成等等等等……
▲《蒙娜丽莎》年~年法国卢浮宫博物馆
绝不浮夸地说，每一张油画的修理师，以至都比创造该画的艺术家，还要领会这件做品。他需求列出修理法子和材料，预估修理时的题目等，并时刻用影象和文字，记载下修理始末中每一个细节的变动。
云云噜苏详实的筹备，就致使有些画，从修理容许到入手着手修理，都能隔离好几年。
好一点的，例如《夜巡》，分明是来岁7月份才要着手直播修理始末，为甚么目前就曝出了讯息？道理很简明，由于光是前方这个枢纽，就需求先等8个月……
▲《夜巡》展览现场
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stp2布/基底修理≈打底妆
不论装饰，仍是修理，一个好的根本，都能让这个始末事倍功半。油画保管时候一久，画布的背后简明攒了洪量尘埃和污垢。画布的表面，也会变得尤其粗拙。
▲油画修理现场图片起因网络
这就给微生物、寄生虫供应了优越的成长处境。洪量繁衍的微生物和寄生虫，上可毁坏颜色层，下可始末织物缝隙，穿透画布，减化颜色和画布的粘合度。时候一久，颜色就简明零落。
正常基底修理，包含贴面——加固和爱护颜色层；洗濯；揭裱；微生物防治平和整。
尤其注释下“揭裱”这个枢纽。假设画做年岁够大，原本都曾经有过不同水平的修理。修理师每每就会碰到，画布背后需求部分补钉，可能总体加衬。
关于那些补钉或装裱的地点涌现老化、变形题目的，画布就要拆掉，对应画布从来的做品材质，从新加衬。
▲油画修理现场图片起因网络
越大张的油画，就越需求一片片地揭裱，这就尤其检验修理师的沉稳了。由于遭到外部处境中湿度和温度的影响，基底简明变形，就会引发颜色层膨胀、起泡等局面。不同处境下的变形情状，都需求对应不同法子。
就像伦勃朗的家园荷兰，榜样的温带海洋性天气，确定的湿度对亚夏布具备毁坏性。
▲《夜巡》展览现场图片起因网络
有人就曾把始末蜂蜡渗透的画布笼罩在烧热的铜板上，再把绘画合并于帮助的画布之上，并用很重的平木板压住。蜂蜡时候长了简明老化变脆，粘协力下降，简明去除，就不会影响画做本人。
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stp3颜色层修理≈上彩妆
根本搞好了，就需求筹备下“彩妆”的部份了。颜色层延续是题目至多，也是最简明致命的一环。刮痕、决裂、虫蛀、尘埃、复绘等全部是这一层的会合题目。
咱们熟识的《末了的晚饭》，颜色层的题目就很超过。
做为一张胶粉蛋彩画的壁画，《末了的晚饭》直接败露在空气当中，随时都在产生的化学反响，城市让它着手退色、朦胧、变暗，以至表面还会出粉。排除去上头混浊的颜色成份后，就得填补损失的颜色，坚持表面颜色的延续性。
假设碰上刮痕，严峻的就需求用和原做相一致的填充物，去增补刮槽。
▲油画修理现场图片起因网络
例如一张年前的油画被重重地刮了一下，就需求找一张跟它时间、材质、颜色等根底一致，填充好小洞和缝隙，防治尘埃包含湿气的侵占，形成进一步的毁坏。
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stp4油层修理≈定妆
始末屡屡修理的油画，城市有一层“上光油varnish”，也便是“爱护层”的意义。有了它，能够防治空气中的水份、尘埃可能其余物资直接腐蚀画面。
能够说，前方的修理办事能不能久长地表现效用，末了一步也很关键。
▲油画修理现场图片起因网络
光线始末了这层爱护膜，再和颜色层来往，能相对淘汰颜色受光后的褪变色。益处良多，但没用好，以至本人品质不过关，也会形成题目。
过量操纵上光油，会让画面高低不平；不停没干透的上光油，还会黏住尘埃，给油画蒙上一层灰色“滤镜”；若是品质差的，还会发黄起皱，以至会直接毁坏画面。
咱们最每每看到的油画上的龟裂，有些便是由于光油摆设欠妥，可能在没干的颜色层上刷油等不范例操纵致使的。
▲油画中的龟裂局面《雾海上的遨游者》
面临龟裂，最佳的法子便是重绘可能改革。目前曾经首创了可去除的上光油，操纵多年后，假设想从新修理，能够用好的松节油先洗掉表面的爱护层，等修理落成后，再从新上光油。
▲油画修理现场图片起因网络
以上，便是油画修理始末中的正常根底操纵。
但就算是如同的题目，国际上不同区域的修理师也会有不同的责罚方法，实际的操纵情状也比咱们此日一篇文章讲解的要多良多。
但光是根底操纵，原本就可以让咱们领会到，油画修理是一门尤其繁杂的归纳性学科，不单需求修理师对艺术史熟背于心，更要对修理类的化学、材料学、档案学等控制得一目了然。
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论修理师的自我素养
一个非凡的修理师，占有以上齐备的技法学问是根底，本人关于艺术的领会和立场也极其重大。
曾有人问修理始末长达好几十年的修理师说，
“面临这些世上唯独无二的无价瑰宝，你告急吗？”
修理师答复说，“更多的是一种畏敬，对画做和画家的尊崇；偶尔候，你晓得你是除了画家本人以外第二个触摸做品的人。”
关于大部份修理师来讲，画做修理的中心在于复原画家的本旨。而咱们此日宽泛议论的“修旧如旧”和“修旧如新”，原本都是在强调史书的确实。
“修旧如旧”是坚持此时的史书确实；“修旧如新”，则是强调复原昔日艺术家创造时的史书确实。
咱们既盼望艺术在时候中留下原貌，又盼望时候给艺术增长不相同的滋味。但艺术品的苍老，终于是个不成逆的始末，咱们终将要面临这一系列的题目。
回忆很深入的是，《我在故宫修文物》第二会合，文保科技部木器组组长屈峰曾有过这么一段话。
华夏古代人考究格物，就因而本身来观物，又以物来观本人。人在制物的始末中，老是要把本人想措施融到里头去……
良多人都正常以为，文物修理办事者是由于把这个文物交好了，因而他有代价，原本不见得是这么一个简明的方面。
他在修这个文物的始末中，他跟它的交换，他对它的体悟，他上头曾经把本人也融入到里头。
不论是哪类修还规则，原本当每一个修理办事者在触摸到艺术品时，城市形成本人的“创造”。
修理的始末，恍忽间能够穿梭时空，琢磨起画家的每一个笔触，才在以后的每一笔修理中，传情达意，以至禁不起以推崇畏敬之心，体悟每一件物事的滋味。
便是关于咱们这些观众来讲，大概艺术品不停和咱们隔着一个玻璃展柜，隔着几十以至几百年的时空间隔。但当咱们乐意停下来浏览，乐意留下咱们的眼光时，咱们就和它产生了关连。
有了人的容身停止，有了人的谛视浏览，有了人的修理制做，有了人的推崇畏敬……由于有了人，每一件曾被年月隐去光芒的做品，才占有了长生的魂灵和性命。
纯正的物件永恒是死的，人的情绪永恒是活的。
人类大概永恒无奈超过时候，但唯独能够留下时候的，也可是人的情绪。
下一次，当咱们走进博物馆，蹭到近邻向导或注释员的讲解说，“这件展品，修理过XX次……”，记良多看几眼。
在那些艺术品鲜为人知的背地，有着千百年前创造者的翰墨，有着千百年间，一代代修理者的体悟，才留到千百年后的此日，也留到下一个百年。
ps.
即使《夜巡》的修理办事将在来岁7月着手。但在此以前的5个月中，它都将是阿姆斯特丹国立博物馆余件伦勃朗杰做里的核心，用以忧虑他谢世周年。
直播通道开明明，记得一同收看这件行将以“崭新像貌”展现的伦勃朗之光——《夜巡》。
END
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