当你身处卢浮宫，尽管展厅气氛庄重，有时也还是被那些既惹人好奇又令人兴奋的对象抓住了眼球。
这时，你或许就会忘记了观看的严肃性，产生了某种画家也未能料到的偏差。这些画最吸引人的地方在于，它传递的是多样化的信息。
也许我们脑洞大开，不太正经的想法思绪在令人赞叹的画作前翩跹跳跃，就像一个穿着熨得整整齐齐的舞会礼服滑旱冰的男孩。它在名画上肆意戏谑徜徉，藐视一切规则，将画撕碎。
圣哲罗姆，是早期基督教会中知识最渊博的教父，西方文化中智者的化身，艺术上也多次把他作为表现的对象。
在沉思中的圣哲罗姆！
《沉思的哲罗姆》，约年，扬·科尼利斯·韦尔梅耶（—），布面油画：0.38m×0.47m，二楼黎塞留馆，16世纪荷兰厅，10号
这幅画的氛围与圣哲罗姆为人所知的庄严相去甚远。
在这幅画里，那种庄严变成一种令人惊愕的氛围，再加上人物的面部比例非常不协调，让人觉得有些不堪入目。
画家不仅让哲罗姆一副脑子不太好的样子，还自作聪明地给他加上肌肉发达的身板，并在秃掉的前额独留一小簇头发。
这种搞笑手法，绝无仅有！
画中的圣人看上去既没有专注于他的经文，也没有沉浸在由手里捧着的骷髅头启发出来的生存问题里。
对于这个骷髅头，他像是更乐意拿来练练肱二头肌！
油画的背景里有三位健美的小天使，他们也没躲过画家对肌肉的狂热。
他们的表情是体力不支呢，还是在嫉妒地看着自己的导师呢？
整幅画的构图都给人一种不稳定的感觉。
哲罗姆的脑袋看上去很重，如果不是被自己的右手撑着，可能就要从身体上滚下来了。
那个立于细细指尖的骷髅头似乎也是摇摇欲坠。脸、躯干和左臂的轴线更是强化了这种不稳定的感觉，看起来随时会瘫倒。
然而仔细看，我们也可以说前景中的某些元素画得很细致，但是，强光下的骷髅头，一旦被单独放在另一半构图里，它的尺寸就堪忧了。
画家表现凸起多皱的前额足见其睿智，手拿着的骷髅意指忏悔。意指如斯哲人，都能静思已过，我辈凡人，又有何不能放下的？
绘画中的骷髅头骨除了代表死亡，同样隐喻着静修苦行、归属于天国的财富，甚至是“信仰”本身。
这是一幅不经意间便可以让人进行双重解读的画：既神圣又现实，既官方又个人，既客观又主观。
在艺术圈，这个提倡崇高、秩序的地方，你看到的或许是感伤，是矫饰，是搞笑。
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjszlff/1112.html
