被誉为“现代主义建筑的最后大师”的华裔美籍建筑师，年普利兹克奖得主贝聿铭（I.M.Pei）5月15日病逝，享寿岁。全球各大媒体纷纷刊文纪念，可见其行业地位。
贝聿铭作品以公共建筑、文教建筑为主，代表作品包括美国华盛顿国家艺廊东厢、巴黎卢浮宫玻璃金字塔、香港中国银行大厦等。
贝聿铭为苏州望族之后，年生于广州市，父亲贝祖贻曾任中央银行总裁、驻意大利公使，母亲庄氏也出身书香门第，但在她13岁时罹癌过世。贝聿铭与妻子卢淑华育有三子一女，其中贝建中与贝礼中都是优秀建筑师。
贝聿铭在香港度过童年，年举家迁往上海，他每年暑假会回苏州，入住祖宅、苏州四大名园之一“狮子林”。
苏州园林的生活经验对贝聿铭日后的设计哲学影响深远。
年，18岁的贝聿铭负笈美国，先在宾夕法尼亚大学攻读建筑，后来转学麻省理工学院（MIT），年取得哈佛大学建筑硕士学位，年入籍美国。
年，贝聿铭成立“贝聿铭联合事务所”，展开了他辉煌的建筑师生涯。
贝聿铭早期作品受到德国现代主义大师凡德罗影响，但以混凝土为主要建材，例如纽约富兰克林国家银行、美国夏威夷东西文化中心（East-WestCenter）。
到了中期，贝聿铭充分掌握混凝土的性质，作品趋向于雕塑感，达拉斯市政厅、肯尼迪总统图书馆都是经典之作。
贝聿铭的作品的共同点是“内庭”，将内外空间串连，以建筑融合自然。
晚期贝聿铭更着重于自然光的投入，使内庭成为“光庭”，如香山饭店的常春厅、纽约IBM总部、卢浮宫玻璃金字塔等。
光与空间的结合，使得空间变化万端，“让光线来作设计”正是贝聿铭的名言。
贝聿铭一生获奖无数，包括年美国建筑师学会金奖、年法国建筑学院金奖、年普利兹克奖（PritzkerPrize）、年美国总统自由奖章，年英国皇家建筑师学会金奖等。
贝聿铭因年在卢浮宫广场摆上玻璃金字塔，被认为是一大“败笔”，一度在法国人人喊打。
法国《费加罗报》曾带头抨击这个“糟糕透顶的设计”，却在金字塔启用10周年发行特刊，歌颂设计登峰造极。
贝聿铭设计的卢浮宫玻璃金字塔年正式开放前，各界批判声不断，一度有9成巴黎人反对他的设计。
贝聿铭后来说：“当时我常在巴黎街头遭人怒目相向。但在卢浮宫之后，我就觉得不会有太难的设计了”。
贝聿铭，这位出身中国，美国养成的建筑大师，在成为卢浮宫改建计划设计师前，从未改建过历史建物，看似不是最适合的人选，但当时的法国总统密特朗对贝聿铭在华盛顿国家艺术博物馆的现代主义扩建作品印象极深，坚持由贝聿铭操刀。
当时贝聿铭已年过60，已名声在外，完全没料到他所提的玻璃金字塔设计，会遭到如此敌意对待。
贝聿铭和法国历史古迹委员会曾不欢而散，他甚至连提想法都没机会。
贝聿铭后来回忆那个“可怕的会议”时说，开会时有专家向他咆哮“你现在不是在达拉斯”。即便年贝聿铭赢得有“建筑界奥斯卡”之称的普利兹克奖，仍无法让恶意批评者住口。
当时的法国文化部长朗恩说，他到现在都还对贝聿铭的点子引发的“激烈反对”感到震惊。年时任卢浮宫馆长的沙博为了抗议贝聿铭，不惜辞职。
卢浮宫曾是法国王宫，在法国历史中枢最显眼的位置摆金字塔，是引发反弹的主因。而当时政坛左右派正好发生严重意识形态争执，波及贝聿铭的设计。
“让光线来设计”是贝聿铭的秘笈，以大型地下艺廊联结了卢浮宫三个主要展区，通过金字塔玻璃洒下的自然光笼罩艺廊，即使阴雨天也自然明亮。
贝聿铭晚年回到家乡苏州，接手了他晚年“最大的挑战”，也就是苏州博物馆新馆设计。
贝聿铭说：“如何使建筑与周边之古城风貌协调？如何将21世纪建筑与年文明结合？这些都是我考虑得最多的问题，这不仅事关苏州，且对中国建筑发展有现实意义。”
他的愿景是将博物馆新馆建筑能走一条真正的“中、苏、新之路，三者缺一不可。”
如今的苏博已成为苏州地标之一，大名鼎鼎。到过苏州的人都会慕名而去，一部分冲着博物馆，一部分则冲着贝聿铭的名气。
博物馆建筑的几何造型错落有致与传统苏州园林的别致融为一体。屋顶木纹百叶窗营造的室内温和的光线，将贝氏“用光线做设计”的理念发挥到极致。
设计又吸取了中国传统艺术营养，创意取自米芾写意山水画的片石假山，以壁为纸，以石为绘，将博物馆与苏州拙政园、狮子林等古老园林完美结合。
贝聿铭对与苏州博物馆的钟爱和满意可以通过他一句话体现出来，他说苏博是他“最亲爱的小女儿”。（完）
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